12 de octubre de 2012

"Caminando por los Alpes" Por Manu Córdova


    Considerado como la punta de lanza de los jóvenes alpinistas españoles, Manu nos presenta un apasionante audiovisual que nos mostrará su evolución desde sus primeras rutas en los Alpes hasta las últimas y difíciles ascensiones como “No Siesta”, “Gabarrou Silvy” o la mítica “Divine Providance”.

En 40 minutos nos intentará desvelar todos los entresijos de estas ascensiones, entrenamientos, planteamientos, logística, para acabar con un coloquio donde podremos debatir sobre los asuntos de mayor actualidad.

Será el viernes 26 de octubre a las 19:00h en el teatro de la Casa de la Cultura de Tres Cantos

Proyección patrocinada por Trango World


7 de octubre de 2012

"LAS 100 MEJORES FOTOS DE BERNARDO GIMÉNEZ"


Bernardo Giménez abandonó su país, Argentina, y su trabajo, fotógrafo de prensa, para dedicarse a escalar e intentar vivir de la fotografía. Durante un tiempo viajó por España, más dedicado a su pasión, la escalada, que a ganarse la vida con la cámara. Cuando conoció a su mujer, marchó a vivir a su país; Austria donde gasta kilómetros de diapositiva, en sus valles y paredes. Sus imágenes siempre sorprenden con nuevas perspectivas. Representa esa nueva generación de fotógrafos de escalada que están mostrando que aún hay muchas posibilidades creativas.



Bernardo Giménez. Fotógrafo y “videografo”  de montañas, escaladas, viajes y momentos efímeros, compartirá en la VI Semana de Montaña de Tres Cantos algunas de sus mejores imágenes, desde bloque y escalada deportiva a tradicional y big-wall. Y con modelos como Nico Favresse, Adam Ondra, Chris Sharma o Patxi Usobiaga en las mas emblemáticas rutas y paredes del Europa y América.
Será el viernes 26 de octubre a las 19:00h. En el teatro de la Casa de la Cultura de Tres Cantos.

Nada mejor que recuperar esta entrevista del año 2008 publicada en la revista Escalar, de la que es colaborador habitual:

Háblanos de tus orígenes como fotógrafo.

Cuando tenía ocho años mi padre, que era aficionado a la fotografía, me regaló una Kodak Instamatic que usé muchísimo. Luego, hace ya 20 años, comencé a escalar y junto con ello mi relación con la fotografía se tornó más seria. Esta vez fue mi abuela quien me regaló una Pentax K1000 con la que arruiné kilómetros de diapositiva. Luego estudie fotografía un poco y comencé a trabajar como fotógrafo de prensa, en ese trabajo aprendí muchísimo, no solo de fotografía sino también de cómo funciona una redacción y todo el entorno editorial.

¿Cómo fue tu decisión de dejar untrabajo bien pagado para vivir de la fotografía de montaña y escalada?


 Bueno… no es que estuviera tan bien pagado, pero al menos me gustaba y ofrecía estabilidad. Lo que pasó fue que mi pasión por la escalada seguía tan viva como el primer día y siendo fotógrafo de prensa en Argentina no tenía mucho tiempo para escalar, ya que las escuelas están lejos y no es tan fácil como en Europa. Así que un día tome valor, dejé el trabajo y junto con mis cámaras me marché a escalar, sin muchos planes. Sabía que la fotografía de escalada no daba mucho pero lo intentaría.

¿Añoras la diapo o estás contento con el digital?

Trabajé con digital en la prensa desde el 2000, pero como independiente creo que fui el último de entre mis colegas fotógrafos en digitalizarme. Mi primera digital vino en el 2005 aunque el paso fue gradual, durante un año continué usando película y digital al mismo tiempo. La diapo me encanta pero no la añoro. Creo que pronto volverá autilizarse bastante, al menos profesionalmente. Será como en la música, ahora un buen DJ utiliza mas discos de vinilo que CD’s. Ventajas: inmediatez, tantos “originales” como queramos… Desventajas: más caro (cámaras, ordenador potente, conexión veloz a Internet), más trabajoso (ahora debemos hacer el trabajo que antes hacía el laboratorio)…

¿Hasta donde se debe retocar una foto?

Eso depende del destino final de la imagen. Una foto documental no debería retocarse más allá de un ajuste de brillo y contraste. Pero en una imagen destinada a una galería o a una publicidad no veo porque poner límites. Al fin y al cabo lo mismo que hoy puede hacerse en PhotoShop se podía y puede hacerse en un laboratorio químico tradicional. La única diferencia es que PhotoShop pone la creatividad al alcance de todos y eso es muy bueno.

¿La luz sigue siendo importante en la foto digital?

Absolutamente. Tal vez en las cámaras digitales más modernas la cantidad de luz no sea tan importante, pero definitivamente la calidad de esa luz sigue siendo igual o más importante que con diapositiva.

Fotógrafos que te motivan.

Muchísimos. Soy un enamorado del fotoperiodismo y la fotografía callejera y en ese campo hay fotógrafos que realmente inspiran. Alex Webb o David Alan Harvey han sido una gran influencia para mí. De los clásicos: Henri Cartier Bresson o Robert Frank. En la fotografía de montaña hay tipos como Uli Wiesmeier o Thomas Ulrich que siempre sorprenden.
Actualmente y gracias a las cámaras digitales la fotografía de escalada pasa por un momento único, se pueden ver algunas cosas realmente buenas y diferentes en algunasrevistas o en la red. Por otro lado la gran cantidad de imágenes (no siempre tan buenas) junto a la crisis del mercado editorial provocan una sobresaturación que no es tan positiva.

¿Trabajas habitualmente con algún escalador concreto?

No. Me gusta fotografiar a gente motivada, apasionada y con la que tenga algún “feeling”. Disfruto bastante trabajando con esos desconocidos héroes locales que cada zona tiene.

¿Hay algún escalador con el que te haya motivado especialmente trabajar?

La energía y la buena onda de Nicolas Favresse es contagiosa y siempre es un placer trabajar con el. También trabajé bastante con el catalán Pere Vilarasau, es muy profesional y resulta fácil tener buenas imágenes. Con Anna Stöhr me divertí mucho.

¿Es tan importante tener un buen equipo?

Creo que lo realmente importante es tener buenas sensaciones con el equipo y disfrutar usándolo. Pero si quieres ver tus fotos publicadas con calidad, al menos un buen objetivo es necesario.

Objetivo favorito…

Un 50 mm. fijo, aunque no es muy utilizable para fotografía de escalada o de acción.

Algún truco

Divertirse y fotografiar, fotografiar, fotografiar, no solo escalada.

Vivir de la fotografía de escalada

Tan fácil como encadenar 9a+.

5 de octubre de 2012

"PEDRIZA BOULDER. 1864" EN LA VI SEMANA DE MONTAÑA DE TRES CANTOS



Marco Alloza "Choni" en el sector Crossroad de Quebrantahuesos. La Pedriza

     Elaborar una guía de boulder puede parecer algo similar a elaborar una de escalada deportiva. Pero tan solo lo parece. Solo hace falta abrir la guia “Pedriza Boulder. 1864″ para darte cuenta del enorme trabajo que representa recopilar y situar todos los problemas en la guía.

Trabajo que vá más allá de la enumeración de bloques y dificultades. Matizar la ubicación de los bloques ha debido de ser más un trabajo de topógrafo que de escalador, y Talo facilita la tarea de encontrar el sector al incluir una foto de un bloque característico de cada zona, lo que nos de referencia para el resto de bloques. Buenas fotos y diseño agradable hacen el resto.

Buen trabajo el realizado por Talo Martín y Roser Giralt, que presentarán la guía durante la VI Semana de Montaña de Tres Cantos, el jueves 25 de octubre a las 7 de la tarde, con un espectacular vídeo. No te lo pierdas.